Les Abattoirs

Les Abattoirs

Façade du bâtiment principal

Informations générales

Ouverture	2000
Gestionnaire	Syndicat mixte Les Abattoirs (d)
Visiteurs par an	212 753 (2019)
Site web	Le site officiel des Abattoirs

Collections

Collections	Art moderne Art contemporain
Nombre d'objets	3 400

Bâtiment

Protection	Inscrit MH (1990)

Localisation

Pays	France
Commune	Toulouse
Adresse	76 allées Charles-de-Fitte 31300 Toulouse
Coordonnées	43° 36′ 03″ N, 1° 25′ 46″ E

Localisation sur la carte de France

Localisation sur la carte de la Haute-Garonne

Localisation sur la carte de Toulouse

Les Abattoirs, Musée - Frac Occitanie Toulouse, ouvrent en 2000 dans un bâtiment patrimonial du 19e siècle où sont proposées des expositions d’art moderne et des créations d’artistes contemporains.

Inscrits sur la rive gauche de la Garonne, les Abattoirs offrent un large ensemble d'activités. Dans le cadre de missions de service public culturel, ils remplissent de multiples fonctions en rapport avec la diffusion et la compréhension des formes modernes et contemporaines d'expression artistique.

Histoire du lieu

En 1823, la ville de Toulouse décide de regrouper ses différents abattoirs sur un site unique. C’est l’architecte Urbain Vitry qui est chargé, en 1825, du projet d’architecture du bâtiment. Il réalise une construction de type basilical, marquée par une articulation symétrique et un langage néo-classique.

• 
  Les abattoirs avant leur transformation de 1929 (leur inauguration ayant alors lieu le 19 mars) ;
• 
  Octave Léry (1885-1938), directeur des abattoirs de Toulouse avant-guerre, et premier Président de la FFR ;
• 
  Les abattoirs de Toulouse en 1937 (sur les Allée Charles-de-Fitte).

L’activité des abattoirs se poursuivra jusqu’en 1988. Ils font l’objet d’une inscription au titre des monuments historiques depuis le 13 mars 1990. Le 2 décembre 1991 est créé un syndicat mixte entre la ville de Toulouse et la région Midi-Pyrénées ayant pour vocation la réalisation sur le site d’un espace d’art moderne et contemporain.

En 1995, le projet des architectes Antoine Stinco et Rémi Papillault est retenu pour la création de l’« espace d’art moderne et contemporain de Toulouse Midi-Pyrénées ». Les travaux débutent en 1997, et Les Abattoirs (dénomination finalement adoptée) ouvrent officiellement en 2000.

Institution née de la fusion du Musée d'art moderne et contemporain de la Ville de Toulouse, et du Fonds régional d'art contemporain, les Abattoirs réunissent sur site des collections permanentes, une bibliothèque, une galerie des publics, des ateliers, un auditorium, une librairie et un restaurant, et diffusent en Occitanie les collections de l’établissement et des productions d’artistes, en lien direct avec les acteurs du territoire.

Les Abattoirs sont labellisés "Musée de France".

Directeurs

• Alain Mousseigne
• Olivier Michelon, 2011-2016

• Annabelle Ténèze, 2016-

Les collections

les Abattoirs conservent environ 3 880 œuvres et objets de toutes origines. Les œuvres d’art moderne et contemporain vont pour la plus ancienne de 1934 (Alberto Magnelli) à 2020, pour les acquisitions les plus récentes (Teresa Margolles).

Leur singularité provient aussi de la générosité de collectionneurs.

Le fonds moderne

Centré sur des artistes actifs dès les années 1950, il illustre de nombreux courants ou tendances artistiques nés de la Seconde Guerre mondiale tels que l’abstraction lyrique ou gestuelle, l’art brut, l’art informel ou encore Cobra. Cette partie de la collection s’est trouvée considérablement enrichie par la donation d’œuvres du collectionneur Anthony Denney (1913-1990) et par le dépôt effectué par le Centre Georges-Pompidou d’une partie de la donation du galeriste Daniel Cordier.

• La collection d’Anthony Denney se compose pour l'essentiel de peintures réalisées dans les années 1950 et 1960, par des artistes tels que Karel Appel, Alberto Burri, Jean Dubuffet, Lucio Fontana, Sam Francis, Georges Mathieu, Riopelle, Antonio Saura, Antoni Tàpies, Vasarely et les artistes japonais du groupe Gutai.
• La collection de Daniel Cordier témoigne du parcours d’un amateur et galeriste avec, entre autres, des œuvres d’Arman, Hans Bellmer, Brassaï, César, Chaissac, Robert Combas, Dado, Jean Dubuffet, Marcel Duchamp, Hans Hartung, Robert Mapplethorpe, Henri Michaux, Robert Rauschenberg, Bernard Réquichot ou encore Claude Viallat. Depuis 2005, Daniel Cordier enrichit cet ensemble exceptionnel par de nouveaux dons, cette fois-ci d’arts premiers, d’artefacts ethnographiques et de toutes sortes d’objets de curiosités, dans le but d’illustrer ce qu’il appelle « les désordres du plaisir ».

La Dépouille du Minotaure en costume d’Arlequin, de Picasso.

On trouve aussi, dans la collection, l’exceptionnel rideau de scène de Picasso, La Dépouille du Minotaure en costume d’Arlequin. Créée en 1936 avec la collaboration de Luis Fernández, cette immense œuvre (8,30 x 13,25 m) a été réalisée pour 14 juillet, pièce de Romain Rolland donnée au Théâtre du peuple le 14 juillet 1936. Elle fait l’objet d’une présentation spécifique six mois par an seulement en raison de sa fragilité, dans un espace aménagé au sous-sol.

Le fonds contemporain

Les années 1970 et 1980 sont notamment représentées par des artistes français qui attestent de la diversité et de la pluralité des positions à l'égard de la modernité avec souvent une forte dimension critique face aux modèles de l'histoire de l'art ou de la diffusion artistique : Robert Filliou, François Morellet, Ange Leccia, BazileBustamante, Présence Panchounette ou Gina Pane.

Missions du musée

La mission muséographique

Elle a pour vocation de conserver les œuvres de la collection et de l'animer. L'enrichissement de la collection demeure une priorité. Son exploitation reste le principal support de l'action culturelle et pédagogique. Les expositions temporaires, historiques, monographiques ou thématiques sont l'outil privilégié de la découverte, de l'innovation et de la recherche. Cette diffusion est conçue à l'échelle de l'espace régional en collaboration avec les musées municipaux ou départementaux, les centres d'art contemporains ou les lieux d'art vivant.

La diffusion en région

En tant que Fonds Régional d’Art Contemporain, les Abattoirs développent une programmation hors-les-murs en partenariat avec les acteurs et actrices du territoire régional et proposent des expositions dans des endroits aussi divers que des établissements scolaires, des Ehpad, le long du canal du Midi, un centre de détention... Ainsi, les Abattoirs favorisent la circulation des collections publiques, la diffusion de l’art contemporain et le soutien aux artistes en Occitanie.

L'aide aux jeunes artistes

Mezzanine Sud - Prix des Amis des Abattoirs, ce prix annuel marque l’engagement des Abattoirs, Musée - Frac Occitanie Toulouse, en faveur du développement de la création artistique contemporaine. Il met en avant le dynamisme de la jeune scène locale et récompense des artistes de moins de 35 ans en lien avec la région Occitanie, que ce soit par le lieu de naissance, d’études ou de travail. Choisis par un jury, les lauréats bénéficient d’un espace d’exposition, d’un budget de production et d’honoraires. Aujourd’hui ce prix ne cesse de gagner en reconnaissance régionale et nationale, et sert de tremplin pour la plupart des artistes lauréats (acquisitions en collections publiques, nouveaux projets d’expositions, etc.).

Le service des publics

Il personnalise et multiplie les approches en faveur de publics très différenciés (individuels, groupes, jeune public, scolaires, familles, handicapés). Elle propose des visites, des expositions, des conférences, des débats, des rencontres avec des créateurs et responsables du secteur culturel, des ateliers de pratique artistique pluridisciplinaires, des cycles de formation ainsi que des visites animations tactiles pour les non-voyants.

La mission documentaire

La bibliothèque propose à tous les publics un éclairage sur l’art du XX^e siècle et du XXI^e siècle, à travers une collection de plus de 30 000 références : monographies, catalogues d’expositions, vidéos, supports audio, livres pour la jeunesse ou encore plus de 70 titres de périodiques spécialisées, couvrant l’actualité de l’art.
Lieu de conservation et de présentation d’une importante collection de livres d'artistes des années 1960 à nos jours, la médiathèque programme régulièrement des expositions autour de ce genre artistique. La bibliothèque des enfants permet une sensibilisation du jeune public à l’art contemporain par le biais d’ateliers offrant une approche ludique de l’art par le livre.

La documentation collecte, gère, conserve et diffuse l’ensemble des informations relatives aux collections, à la vie de l’établissement et à ses différentes activités. Des dossiers d’artistes, d’œuvres et d’expositions sont mis à la disposition du public. Par ailleurs, une photothèque (ektachromes et fichiers numériques) recense les œuvres de la collection.
Le catalogue de la médiathèque et la base en ligne des collections sont consultables sur le site internet des Abattoirs.

Les lieux de vie

Les Abattoirs offrent aussi des espaces de détente et de convivialité, notamment une librairie spécialisée en art moderne et contemporain, un auditorium et un café restaurant.

Les expositions temporaires

• 24 juin – 15 octobre 2000 : L’œuvre collective
• 17 novembre 2000 – 18 février 2001 : Soulages, 82 peintures
• Décembre 2000 – août 2001 : Simon Hantaï
• 6 avril – 19 aout 2001 : Jöel Hubaut, le psyclom-clom épidemik
• 12 novembre 2001 – 13 janvier 2002 : Henri Michaux, Frottages
• 5 octobre 2001 – 6 janvier 2002 : Yayoi Kusama
• 14 décembre 2001 – 27 janvier 2002 : Helen Mayer et Newton Harrison, Péninsule Europe
• 22 février – 26 mai 2002 : Dado – Réquichot, La guerre des nerfs
• 20 juin – 22 septembre 2002 : Des œuvres à vivre
• 12 novembre 2002 - 2 février 2003 : La conquête de l'air
• 25 février – 11 mai 2003 : Blast to Freeze
• 26 septembre 2003 – 25 janvier 2004 : Très contemporain
• 21 février – 21 mars 2004 : Grand Répertoire des Machines
• 17 janvier – 19 avril 2004 : Charles Simonds, Demeures-sculptures
• 9 avril – 13 juin 2004 : Je m’installe aux Abattoirs. La collection d’art contemporain d’Agnès b.
• 25 juin – 5 septembre 2004 : Wang Du, Parade #3
• 8 mars – 5 juin 2005 : Collection de la Société Générale
• 8 mars – 5 juin 2005 : Ilya et Emilia Kabakov, Où sommes-nous ?
• 28 juin – 28 aout 2005 : Merci Monsieur Cordier
• 23 septembre – 16 octobre 2005 : Paul-Armand Gette, les étreintes d’Artemis
• 18 novembre 2005 – 7 mai 2006 : Antonio Saura, Songe et Mensonge
• 18 novembre 2005 – 7 mai 2006 : Anna Katharina Scheidegger, Sténopé
• 27 janvier – 7 mai 2006 : François Rouan, Contreimage
• 2 juin – 9 juillet 2006 : Picasso–Arias, Histoire d’une amitié
• 2 juin – 31 aout 2006 : Retours de Chine
• 10 novembre 2006 – 25 février 2007 : Absolumental
• 16 mars – 3 juin 2007 : Absolumental 2
• 29 juin – 26 aout 2007 : Ligne B, Connexion aux Abattoirs
• 12 septembre – 4 novembre 2007 : Rugby
• 9 novembre 2007 – 20 janvier 2008 : Hommage à André Marfaing
• 22 février – 6 avril 2008 : 2008, une année Saura : tauromachie
• 11 avril – 22 juin 2008 : 2008, une année Saura : erotica
• 23 mai – 31 aout 2008 : NéoFutur, vers de nouveaux imaginaires
• 30 juin – 14 septembre 2008 : 2008, une année Saura : transformations et superpositions
• 26 septembre – 30 novembre 2008 : 2008, une année Saura : Saura illustrateur
• 5 décembre 2008 – 1^er février 2009 : 2008, une année Saura : Pinocchio
• 24 janvier – 19 avril 2009 : Les désordres du plaisir – Donations Daniel Cordier
• 15 mai – 30 aout 2009 (aux Abattoirs) ; 16 mai – 14 novembre (grotte du Mas-d'Azil) : Dream Time – Temps du Rêve ; Grotte, Art contemporain & Transhistoire
• 20 novembre 2009 – 28 février 2010 : Barcelό avant Barcelό (1973-1982)
• 16 mars – 9 mai 2010 : Arnold Schönberg, Visions et Regards
• 2 avril - 22 août 2010 : 10 ans, un musée, un Frac, une collection
• 5 juin - 28 novembre 2010 (grotte du Mas-d'Azil) : DreamTime 2 / Fantasmagoria, Le monde Mythique
• 24 juin – 22 aout 2010 : Fantasmagoria – Le monde mythique
• 17 novembre 2010 – 13 mars 2011 : Le monde de Bernar Venet – Venet in context
• 15 avril - 28 août 2011 : Chefs-d'œuvre modernes et contemporains
• 18 novembre 2011 - 29 janvier 2012 : Vladimir Velickovic. Les versants du silence
• 29 juin - 2 septembre 2012 : La vie de formes
• 16 novembre 2012 - 27 janvier 2013 : Tapis volants
• 22 février - 5 mai 2013 : Anthony McCall
• 19 avril - 5 mai 2013: Sound System Culture
• 8 mai - 19 août 2013: Daniel Cordier, un galeriste à Paris au tournant des années 1950-1960
• 28 septembre 2013 - 5 janvier 2014: Les Pléiades - 30 ans des Frac
• 3 octobre 2014 au 4 janvier 2015 : "Anthropocène Monument"
• 18 septembre 2015 au 31 janvier 2016 : "Picasso, horizon mythologique"
• 23 septembre 2016 au 8 janvier 2017 : "Aurélien Froment et Raphaël Zarka"
• 2 février au 28 mai 2017 : "Autour du Nouveau Réalisme"
• 2 février au 3 septembre 2017 : "Daniel Spoerri, les dadas des deux Daniel"
• 24 juin au 3 septembre 2017 : "Peindre comme je bouge"
• 24 juin au 26 novembre 2017 : "Suspended Animation. À corps perdu dans l'espace numérique"
• 29 septembre 2017 au 21 janvier 2018 : "Medellín, une histoire colombienne des années 1950 à aujourd’hui"
• 29 septembre 2017 au 4 mars 2018 : "Hessie, Survival Art"
• 16 février au 26 août 2018 : "Gisèle Vienne"
• 6 avril au 26 août 2018 : "Eduardo Chillida, la gravedad insistente"
• 6 avril au 7 octobre 2018 : "Gravité Zéro. Une exploration artistique de l’aventure spatiale"
• 21 septembre 2018 au 13 janvier 2019 : "Jacqueline de Jong. Rétrospective"
• 21 septembre 2018 au 10 février 2019 : "David Claerbout. Vision de nuit (Dark Optics)"
• 15 mars au 25 août 2019 : "Picasso et l’exil. Une histoire de l'art espagnol en résistance"
• mars 2019 à avril 2020 : "Je suis né étranger" dans toute la région Occitanie
• 20 septembre 2019 au 26 janvier 2020 : "Peter Saul. Pop, Funk, Bad Painting and More"
• 24 janvier au 20 septembre 2020 : "Laure Prouvost. Deep See Blue Surrounding You / Vois ce bleu profond te fondre"
• 28 février au 25 octobre 2020 : "Takesada Matsutani : estampes, 1967-1977 - Collections de l'Institut national d'histoire de l'art"
• 28 février au 15 novembre 2020 : "Viva Gino ! Une vie dans l'art - La collection de Gino Di Maggio s'expose aux Abattoirs"
• 15 octobre 2020 au 22 août 2021 : "Sous le fil. L'art tissu dans les collections de Daniel Cordier et des Abattoirs"
• 16 décembre 2020 au 19 septembre 2021 : "Marion Baruch. Une rétrospective"
• 16 décembre 2020 au 30 mai 2021 : "Au-delà des apparences. Il était une fois, il sera une fois" (Saison Africa2020)
• 2 juin au 29 août 2021 : "Revue noire. Une histoire d’arts contemporains africains"
• 14 octobre 2021 au 6 mars 2022 : "La Déconniatrie. Art, exil et psychiatrie autour de François Tosquelles"
• 30 octobre 2021 au 16 janvier 2022 : "La Dame à la licorne. Médiévale et si contemporaine"

Voir aussi

Articles connexes

• Art contemporain
• Art moderne

Liens externes

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