Diferencia entre revisiones de «Trip hop»
Contenido eliminado Contenido añadido
Sin resumen de edición |
Bot: eliminando enlaces según WP:ENLACESFECHAS |
||
| (No se muestran 30 ediciones intermedias de 10 usuarios) | |||
Línea 2:
|género = Trip hop
|color = lightblue
|origen musical = [[Downtempo]], [[House (música)|house]], [[Electrónica (género musical)|electrónica]], [[R&B contemporáneo|R&B]], [[dub]], [[Música hip hop|hip hop]], [[rap rock]], [[chill out]], [[funk]], [[reggae]], [[breakbeat]], [[alternative dance]], [[rock alternativo]], [[lounge]], [[música psicodélica]] y [[acid jazz]]<ref>{{cita libro|url=http://books.google.com.tr/books?id=itcAedBA5CIC&pg=PA105&dq=%22trip+hop%22+%22alternative+rock%22&hl=en&sa=X&ei=h-O0ULeuB-ng4QSDjoH4Bg&ved=0CDYQ6AEwBQ#v=onepage&q=%22trip%20hop%22%20%22alternative%20rock%22&f=false|título=Global
|origen cultural = Principios de los
|instrumentos = [[Teclados]] (especialmente [[Piano Rhodes|Rhodes]]), [[instrumentos de viento-metal]], [[sampler]]s, [[Instrumento de cuerda|cuerdas]] y [[flauta]]s
|popularidad = Media-alta desde la década del
|subgéneros = [[Illbient]] y [[Trip hop#Post trip hop|post trip hop]]
|fusiones = [[Trip rock]]
|enlaces = [[Bristol]]
}}
El '''trip hop''' es un género de [[música electrónica]] y subgénero del [[downtempo]] que se originó a principios de la década de 1990 en el [[Reino Unido]], especialmente en [[Bristol]]. Derivando del "post"-[[acid house]],<ref name="allmusic1">{{cita web
El trip hop también es conocido por su sonido melancólico. Esto puede deberse en parte al hecho de que varios actos se inspiraron en bandas [[post-punk]];<ref>{{Cite web|url=https://www.dummymag.com/10-best/the-10-best-trip-hop-tracks-according-to-nouvelle-vague-marc-collin/|title=The 10 best trip hop tracks, according to Nouvelle Vague's Marc Collin|website=Dummymag.com|language=en-US|access-date=2019-12-16}}</ref> [[Tricky]] y [[Massive Attack]] versionaron y samplearon canciones de [[Siouxsie and the Banshees]]<ref>
Las pistas de trip hop a menudo incorporan [[Piano Rhodes|pianos Rhodes]], distintos instrumentos de viento y pueden emplear instrumentos no convencionales como el [[Theremín|theremin]] y el [[Mellotron]]. El trip hop se diferencia del hip hop en el tema y el tono general. El trip hop puede ser de naturaleza altamente experimental<ref name="allmusic1" />y, en general, ofrece un sonido más atmosférico influenciado por grupos de folk y rock experimentales de los años setenta, como [[John Martyn]],<ref>{{Cite web|last=Dombal|first=Ryan|title=Folk-Jazz Icon John Martyn, R.I.P.|url=https://pitchfork.com/news/34373-folk-jazz-icon-john-martyn-rip/|access-date=2020-07-17|website=Pitchfork|date=
== Historia ==
=== Años 1980: los sound systems ===
El trip hop se originó hacia mediados de los
En [[Bristol]], en su día uno de los puertos más importantes del Atlántico del comercio de esclavos y en esta época una de las ciudades con mayor diversidad étnica de [[Reino Unido]], el hip hop comenzó a filtrarse en la conciencia de una subcultura ya bien formada en las formas musicales de [[Jamaica]]. Los DJs, MCs, [[b-boy]]s y [[Grafiti|grafiteros]] se agrupaban en torno a [[sound system (Jamaica)|sound systems]] informales. Del mismo modo que las ''crews'' pioneras del Bronx de DJs como [[DJ Kool Herc|Kool Herc]], [[Afrika Bambaataa]] y [[Grandmaster Flash]], los sound systems facilitaban la fiesta para la música en espacios públicos, a menudo en los barrios o conjuntos residenciales de las áreas más pobres de la ciudad, de los cuales provenían sus miembros. Los DJs de los sound systems de [[Bristol]], partiendo de la influencia de la música dub de Jamaica, solían utilizar tempos lentos y relajados (en inglés, "down tempo") así como poderosos beats de batería .
La crew Wild Bunch de [[Bristol]] fue uno de los primeros sound systems en comenzar a desarrollar el típico sonido de Bristol que se asocia con el nacimiento del trip hop. Wild Bunch estaba formada, de modo variable, por intérpretes como el MC [[Tricky|Adrian "Tricky Kid" Thaws]], el artista de grafiti y liricista Robert "3D" Del Naja, y los DJs [[Nellee Hooper]], Andrew "Mushroom" Vowles y Grant "Daddy G" Marshall. A medida que la escena hip hop maduraba en [[Bristol]] y la tendencia musical evolucionaba internacionalmente hacia el [[acid jazz]] y el house a finales de los 80, la edad dorada de los sound systems pasó a declinar. Wild Bunch firmó un contrato discográfico y evolucionó hacia un grupo, de nombre [[Massive Attack]], cuyo colectivo central lo formaban 3D, Mushroom y Daddy G, con contribuciones significativas de Tricky Kid (pronto acortado como [[Tricky]]) y [[Nellee Hooper|Hooper]] en la producción, junto a un número rotatorio de vocalistas.
Otra influencia vino del sistema de sonido [[Tackhead]] de Gary Clail. Clail trabajó a menudo con el ex cantante de The Pop Group Mark Stewart.<ref>{{Cita web|url=http://www.skysaw.org/onu/artists/markstewartmaffia.html|título=On-U Sound in the Area - Mark Stewart / Maffia biography|fechaacceso=2023-12-26|sitioweb=www.skysaw.org}}</ref> Este último experimentó con su banda Mark Stewart & the Maffia, que estaba formada por los músicos de sesión de Nueva York Skip McDonald, Doug Wimbish y Keith LeBlanc, que habían sido parte de la banda del sello discográfico Sugarhill Records.<ref name="sugarhill1">{{Cite book|url=https://books.google.com/books?id=-eDfuEXUHp8C&q=Sherwood+met+Leblanc&pg=PA12 |title= SPIN September 1987 |access-date= 2011-09-14|date= September 1987 }}</ref> Producida por Adrian Sherwood, la música combinaba hip hop con rock experimental y dub y sonaba como una versión prematura de lo que luego se convirtió en trip hop.
=== Principios a mediados de los 1990: el trip hop alcanza el ''mainstream'' ===▼
[[Archivo:Massive attack at stereoleto.jpg|thumb|[[Massive Attack]], un grupo de trip hop británico que ayudó a llevar el género al éxito comercial en la década de 1990.<ref>{{cita web|apellido=Ankeny |nombre=Jason |url=http://www.allmusic.com/artist/p13625 |título=Massive Attack - Music Biography, Credits and Discography |editorial=AllMusic |fecha= |fechaacceso=25 de abril de 2013}}</ref>]]▼
▲[[Archivo:Massive attack at stereoleto.jpg|thumb|[[Massive Attack]], un grupo de trip hop británico que ayudó a llevar el género al éxito comercial en la década de 1990.<ref>{{cita web
[[Archivo:Tricky mp3h1944.jpg|thumb|upright|[[Tricky]], un importante artista de trip hop.]]
El primer álbum de [[Massive Attack]], ''[[Blue Lines]]'', fue publicado en 1991 alcanzando un tremendo éxito en Reino Unido. [[Blue Lines|''Blue Lines'']] fue visto de modo mayoritario como la primera manifestación de una corriente hip hop exclusiva y puramente británica. No obstante, tanto el sencillo principal del álbum, "
El término ''trip hop'' fue acuñado en ese mismo año, pero no en referencia a los álbumes de [[Massive Attack]]. En junio de 1994, el periodista Andy Pemberton utilizó el término en un artículo publicado por la revista británica ''[[Mixmag]]'' para describir el hip hop [[instrumental]] de "
En 1993, la islandesa [[Björk]], famosa en los círculos del [[indie rock]] por haber liderado la banda [[post-punk]] [[The Sugarcubes]], lanzó ''[[Debut]]'', producido por [[Nellee Hooper]], miembro de Wild Bunch.<ref>{{Cite news|url=https://www.theguardian.com/music/musicblog/2013/jul/05/bjork-debut-20-years-of-innovation|title=Björk's ''Debut'': celebrating 20 years of innovation|last=Cragg|first=Michael|date=2013-07-05|work=The Guardian|access-date=2019-12-16|language=en-GB|issn=0261-3077}}</ref> El álbum, aunque arraigado en la [[House (música)|música house]] basada en el patrón [[four-on-the-floor]], también contenía elementos de trip hop y se le atribuye ser uno de los primeros álbumes en introducir la música electrónica de baile en el pop convencional.<ref>{{cite web|url=http://www.stereogum.com/1398922/bjorks-debut-turns-20/top-stories/|title=''Debut'' Turns 20|access-date=2014-09-23|date=2013-07-03|website=StereoGum.com}}</ref><ref>{{cite web|url=http://www.idolator.com/7470313/bjork-debut-anniversary-20-backtracking|title=Bjork's ''Debut'' Turns 20: Backtracking|access-date=2014-09-23|date=2013-07-12|website=Idolator.com}}</ref> [[Björk]] había estado en contacto con la escena de música electrónica underground de [[Londres]] y tenía una relación sentimental con el músico de trip hop [[Tricky]]. La islandesa abrazaría definitivamente el sonido trip hop con su álbum ''[[Post (álbum)|Post]]'' de 1995 en el que colaboran [[Tricky]] y [[Howie B]]. ''[[Homogenic]]'', su álbum de 1997, ha sido descrito como el pináculo de la música trip hop.<ref name="bpmhomogenic">{{cite web|url=http://beatsperminute.com/reviews/second-look-bjork-homogenic/|title=Second Look: Bjork - ''Homogenic''|access-date=2014-12-08|last=Zercoe|first=Cole|date=2011-11-21|publisher=Beats per Minute}}</ref>
1994 y 1995 fueron los años en los que el trip hop alcanzó la cima de su popularidad, con artistas como [[Howie B]] y Naked Funk llevando a cabo importantes contribuciones. Estos años también estuvieron marcados por el ascenso en Londres del grupo [[Red Snapper]].{{cita requerida}} Más importantemente, el período marcó el debut de dos grupos que, junto a [[Massive Attack]], definirían la escena de Bristol durante los siguientes años.▼
▲1994 y 1995 fueron los años en los que el trip hop alcanzó la cima de su popularidad, con artistas como [[Howie B]] y Naked Funk llevando a cabo importantes contribuciones. Estos años también estuvieron marcados por el ascenso en [[Londres]] del grupo
En 1994 [[Portishead (banda)|Portishead]] publicó su álbum debut, ''[[Dummy]]''. El grupo era un trío encabezado por la cantante [[Beth Gibbons]], junto a la cual se encontraban los manipuladores sonoros Geoff Barrow y Adrian Utley. Su ''background'' se diferenciaba del de [[Massive Attack]] en muchos aspectos, no solo étnicamente (todos eran blancos) sino también en que las principales influencias de [[Portishead (banda)|Portishead]] eran las bandas sonoras de los [[años 1960|1960]] y [[años 1970|70]]. No obstante, [[Portishead (banda)|Portishead]] compartían la estética áspera y basada en samples de jazz de los primeros [[Massive Attack]] (con quien Barrow había trabajado brevemente durante la grabación de ''[[Blue Lines]]''). En 1995, ''[[Dummy]]'' logró el [[Mercury Music Prize]] como mejor álbum británico del año, llevando al trip-hop a su mayor nivel de exposición mediática hasta la fecha. La música de [[Portishead (banda)|Portishead]], vista como muy avanzada por su sonoridad y estilo de [[cine negro]] y su apropiación de sonidos del pasado, fue ampliamente imitada, llevando al grupo a rechazar la categoría de trip-hop que inintencionadamente habían contribuido a crear.▼
▲En 1994 [[Portishead (banda)|Portishead]] publicó su álbum debut, ''[[Dummy]]''. El grupo era un trío encabezado por la cantante [[Beth Gibbons]], junto a la cual se encontraban los manipuladores sonoros Geoff Barrow y Adrian Utley. Su ''background'' se diferenciaba del de [[Massive Attack]] en muchos aspectos, no solo étnicamente (todos eran blancos) sino también en que las principales influencias de [[Portishead (banda)|Portishead]] eran las bandas sonoras de los
[[Tricky]] también publicó su álbum de debut, ''[[Maxinquaye]]'', en 1995, logrando críticas muy positivas. Con [[Massive Attack]], [[Tricky]] había sido conocido por sus murmullos únicos, susurrados, a menudo abstractos, que tuvieron gran influencia sobre los rapeos de 3D. No obstante, buena parte de las canciones con vocales en solitario de ''[[Maxinquaye]]'' no fueron cantadas por el propio [[Tricky]], sino que las interpretó su amante del momento, [[Martina Topley-Bird]]. En un año, Tricky publicó dos álbumes más que fueron considerados todavía más avanzados, si bien no alcanzó la popularidad de sus contemporáneos de [[Bristol]] [[Massive Attack]] o [[Portishead (banda)|Portishead]]. Sus breves colaboraciones con [[Björk (cantante)|Björk]], llevaron su influencia más cerca de una audiencia de rock alternativo y pop, lo que le dio una amplia base de fanes de culto.▼
▲[[Tricky]] también publicó su álbum de debut, ''[[Maxinquaye]]'', en 1995, logrando críticas muy positivas. Con [[Massive Attack]], [[Tricky]] había sido conocido por sus murmullos únicos, susurrados, a menudo abstractos, que tuvieron gran influencia sobre los rapeos de 3D. No obstante, buena parte de las canciones con vocales en solitario de ''[[Maxinquaye]]'' no fueron cantadas por el propio [[Tricky]], sino que las interpretó su amante del momento, [[Martina Topley-Bird]]. En un año, [[Tricky]] publicó dos álbumes más que fueron considerados todavía más avanzados, si bien no alcanzó la popularidad de sus contemporáneos de [[Bristol]] [[Massive Attack]] o [[Portishead (banda)|Portishead]]. Sus breves colaboraciones con [[Björk (cantante)|Björk]], llevaron su influencia más cerca de una audiencia de rock alternativo y pop, lo que le dio una amplia base de fanes de culto.
Tras el éxito de los álbumes de los grupos Massive Attack, Portishead y Tricky en 1994 y 1995, surgió una nueva generación de artistas de trip hop con un sonido más estandarizado. Entre los más notables artistas de "post-trip-hop" están [[Morcheeba]], [[Sneaker Pimps]], Alpha, Mudville y [[Cibo Matto]]. Su sonido integraba el trip hop con otros géneros, como [[ambient]], [[R&B]], [[breakbeat]], [[drum and bass]], acid jazz y [[New age (música)|new age]]. El primer disco que lleva el término "post-trip hop" no llegó hasta octubre de 2002 cuando el periódico ''[[The Independent]]'' lo utilizó para describir a Second Person y su sonido híbrido. El trip hop se siguió desarrollando, avanzando como un género cada vez más diverso y ecléctico y menos delimitado por el sonido "profundo y oscuro" de sus primeros años, eliminándose así la impresión original del trip hop como un género musical oscuro.▼
▲Tras el éxito de los álbumes de los grupos [[Massive Attack]], [[Portishead (banda)|Portishead]] y [[Tricky]] en 1994 y 1995, surgió una nueva generación de artistas de trip hop con un sonido más estandarizado. Entre los más notables artistas de
Entre los años 1997 y 1998 el sonido trip hop alcanza su punto más alto de desarrollo con la edición de dos álbumes que, con el tiempo, serían considerados por la crítica, de forma unánime como formando parte de lo mejor y más característico de la década del 90: ''[[Homogenic]]'' de [[Björk]] y ''[[Mezzanine]]'' de [[Massive Attack]]. Se trata de dos álbumes que, además de llevar a la máxima madurez el sonido de sus creadores, abren puertas hacia desarrollos que exceden el género. En ''[[Homogenic]]'', [[Björk]] continúa el experimento iniciado en [[Post (álbum)|Post]], pero enriqueciéndolo con instrumentos orgánicos ([[instrumentos de cuerda]], [[acordeón]] y [[armónica de cristal]]), y hasta introduce al Octeto de Cuerdas de Islandia en la canción "5 Years". Como escribió un crítico: ''"tomó los sonidos innovadores de los maestros de la electrónica que la precedieron (808 State, [[Kraftwerk]], [[Brian Eno]] y [[Karlheinz Stockhausen|Stockhausen]], cuya influencia se puede escuchar en "Headphones" de "[[Post (álbum)|Post]]") y le dio humanidad viva y respirable. Como una célula flotante, el oyente viaja a través del cuerpo del álbum (incluso su título y su arte en forma de vaso sanguíneo evocan la biología celular)"''.<ref>{{Cita noticia|apellidos=Cinquemani|nombre=Sal|título=Review: Björk - ''Homogenic''|url=https://www.slantmagazine.com/music/bjork-homogenic/|fecha=6 de mayo de 2007|fechaacceso=12 de octubre de 2023|periódico=Slant Magazine|ubicación=New Jersey}}</ref>
Parte de la música [[dubstep]] de los años 2000 ha sido vista como sucesora del movimiento trip hop por la influencia del dub así como por el sampling lo-fi y soulful. [[Burial]], uno de los artistas de dubstep más aclamados, planea remezclar a Massive Attack.<ref>http://www.residentadvisor.net/news.aspx?id=11149</ref>▼
Por su parte, ''[[Mezzanine]]'' también fue unánimemente aclamado por la crítica especializada, la cual se encargó de encumbrar el disco, calificándolo como una joya musical. Ese entusiasmo sería también compartido por sus más acérrimos fanes, los cuales se mostraron encantados de la nueva vertiente tomada por el grupo. Los elementos negros de su música, que habían caracterizado en gran medida a ''[[Blue Lines]]'' y ''[[Protection]]'', se encuentran aquí diluidos. Se sigue encontrando influencias del [[Música hip hop|hip hop]]. Por ejemplo, hay [[Sample|sampleos]] de temas de [[The Cure]], [[Led Zeppelin]] – en "Man Next Door", de [[The Velvet Underground]] en "Rising Son", de [[Manfred Mann]] en "Black Milk" y de [[Isaac Hayes]] en "(Exchange)". Pero la misma elección de estos samples van mostrando la diferencia que hay respecto a sus primeros discos, en los que sampleaban sobre todo música negra o bailable. Aquí muestran un mayor acercamiento al [[rock]] del que habían tenido hasta ese momento. El uso de guitarras eléctricas distorsionadas es otro de los sellos de identidad del disco. Pero sin duda lo que termina definiendo al disco es la inclusión de dos vocalistas invitados, ambos ya famosos antes de esas colaboraciones, pero procedentes de escenas musicales totalmente disímiles: la leyenda del [[reggae]] [[Horace Andy]] y la inconfundible [[Elizabeth Fraser]], de [[Cocteau Twins]].
Una crítica de la época lo definía como ''"Trip hop victoriano -pesado, ruidoso y húmedo-. El vocalista Horace Andy, Liz Fraser, de Cocteau Twins y los raperos 3-D y Daddy G alternan entre cadencias alienadas y voces roncas amenazadoras mientras sintetizadores sibilantes, líneas de bajo pesadas y guitarras irregulares chocan entre sí en cámara lenta. Es música industrial del cambio de siglo: el siglo XIX"''.<ref>{{Cita noticia|apellidos=Mirkin|nombre=Steven|título=''Mezzanine''|url=https://ew.com/article/1998/05/15/mezzanine/|fecha=15 d mayo de 1998|fechaacceso=12 de octubre de 2023|periódico=Entertainment Weekly|ubicación=Londres}}</ref>El clima sombrío del álbum llevó a que en la película [[The Matrix|''The Matrix'']], de los [[Hermanas Wachowski|hermanos Wachowski]], se elija una de sus canciones, "Dissolved Girl", para que suene en los auriculares de Neo en uno de los momentos clave del film. Un crítico diría después que ''"iba a acorde con su estética neo-noir cyberpunk, en un momento en el que se cuestionaba ese miedo reflexivo al dominio cada vez mayor de la tecnología: Google Glass, el iPhone y la red de vigilancia de la NSA aún no se habían inventado, pero ya estábamos sumidos de nuevo en pesadillas distópicas que actualizaban el 1984 de Orwell. Eso era "[[Mezzanine]]": pura alienación hasta el final, que nos permitía imaginar un enemigo que siempre estaba fuera''" (...) ''"Consiguieron convertir en himno la desesperación, a través de una atmósfera muy específica, un aire de nocturnidad, de incógnita, de exaltación de los instintos y las emociones más puras, mientras se acercaban a multitud de géneros, como el rock o el hip hop de corte más tenebrista. Complejidad solapada, desasosiego, fuerza, seducción, misterio y emoción, eso es "Mezzanine"''.<ref>{{Cita noticia|apellidos=Serrano|nombre=Alejandro|título=''Mezzanine'' de Massive Attack, metamorfosis y resurrección|url=https://www.mondosonoro.com/blog-musica/massive-attack-mezzanine/|fecha=3 de septiembre de 2019|fechaacceso=12 de octubre de 2023|periódico=Mondo Sonoro|ubicación=Barcelona}}</ref>
== El trip hop en el {{siglo|XXI||s}} ==
El primer disco caracterizado como "post-trip hop" no llegó hasta octubre de 2002 cuando el periódico ''[[The Independent]]'' utilizó esta nueva etiqueta para describir a Second Person y su sonido híbrido. El trip hop se siguió desarrollando, avanzando como un género cada vez más diverso y ecléctico y menos delimitado por el sonido "profundo y oscuro" de sus primeros años, eliminándose así la impresión original del trip hop como un género musical oscuro.
El trip hop continuó inspirando a artistas notables en la década de 2000. La banda de rock [[Antimatter]] cubrió elementos del trip hop en sus dos primeros álbumes. [[RJD2]] comenzó su carrera como DJ, pero luego lanzó álbumes en 2001 con el sello [[Definitive Jux|Def Jux]], en los que cubría un amplio espectro de géneros electrónicos, incluida una importante influencia del trip hop. El álbum ''[[Simple Things]]'' de [[Zero 7]], y en particular el single ''Destiny'', fueron muy bien recibidos por los oyentes de la escena ''underground''.<ref>{{Obra citada|título=''Zero 7'' - Simple Things - ''AllMusic''|idioma=en|url=https://www.allmusic.com/album/simple-things-mw0000017246|fechaacceso=2023-12-26}}</ref>En 2006, [[Gotye]] lanza su primer disco ''Like Drawing Blood''. Las canciones del álbum incluyen baterías de ritmo lento de hip hop y bajos orientados al dub, en un estilo que por momentos se acerca claramente al trip hop.<ref>{{Obra citada|título=''Gotye'' - Like Drawing Blood - ''AllMusic''|idioma=en|url=https://www.allmusic.com/album/like-drawing-blood-mw0001445777|fechaacceso=2023-12-26}}</ref>También los proyectos de hip hop Zion I y los [[Dub Pistols]] se notan inspirados por el trip hop.<ref>{{Cita web|url=https://www.allmusic.com/artist/zion-i-mn0000601281|título=Zion - Songs, albums, reviews, bio & more|fechaacceso=2023-12-26|sitioweb=AllMusic|idioma=en}}</ref><ref>{{Cita web|url=https://www.allmusic.com/artist/dub-pistols-mn0000207360|título=Dub Pistols - Songs, albums, reviews, bio & more|fechaacceso=2023-12-26|sitioweb=AllMusic|idioma=en}}</ref>
En 2009, [[Karin Dreijer|Fever Ray]] lanza su primer disco mezclando trip hop y [[ambient]], convirtiéndose poco a poco en un importante icono del género. Su segundo álbum, mucho menos atmosférico que el primero, fue lanzado en 2018 y provocó un concierto con entradas agotadas en el [[Olympia de París|Olympia]] de París.
Algunos álbumes notables del género en este período incluyen [[Heligoland (álbum)|''Heligoland'']] de [[Massive Attack]]<ref>{{Obra citada|título=''Massive Attack'' - Heligoland - ''AllMusic''|idioma=en|url=https://www.allmusic.com/album/heligoland-mw0001955856|fechaacceso=2023-12-26}}</ref> y ''False Idols'' de [[Tricky]] en 2013. [[How to Destroy Angels]] lanzó su EP homónimo en 2010 y un álbum ''Welcome Oblivion'' en 2013. ''{{lang|en|The Less You Know, The Better}}'' de [[DJ Shadow]] salió a la venta en 2011.<ref>{{Cita web|url=https://www.allmusic.com/artist/dj-shadow-mn0000949820|título=DJ Shadow - Songs, albums, reviews, bio & more|fechaacceso=2023-12-26|sitioweb=AllMusic|idioma=en}}</ref>
[[Lana Del Rey]] lanzó su segundo álbum [[Born to Die|''Born to Die'']] en 2012, el que contenía varias baladas trip hop.<ref>{{Cita web|url=https://www.rollingstone.com/music/music-album-reviews/born-to-die-2-247383/|título=''Born to Die''|fechaacceso=2023-12-26|apellido=Sheffield|nombre=Rob|fecha=2012-01-30|sitioweb=Rolling Stone|idioma=en-US}}</ref> Con él logró la cima de los rankings de numerosos países, entre ellos Australia, Alemania, Francia y el Reino Unido; y cuenta con 3,4 millones de copias vendidas internacionalmente en 2013 según la Federación Internacional de la Industria Fonográfica.
▲Parte de la música [[dubstep]] de los años 2000 también ha sido vista como sucesora del movimiento trip hop por la influencia del dub así como por el sampling lo-fi y soulful. [[Burial]], uno de los artistas de dubstep más aclamados, planea remezclar a [[Massive Attack]].<ref>
== Hip hop abstracto ==
=== Productores ===
Muchos productores no están categorizados explícitamente como trip hop pero, no obstante, se inspiraron en él a partir de los 2000. Daniel Nakamura, también conocido como Dan the Automator, lanzó dos álbumes inspirados en gran medida en el trip hop. El álbum ''{{lang|en|Deltron 3030}}'' (en 2000)<ref>{{Obra citada|título=Deltron 3030 - ''Deltron 3030'' - AllMusic|idioma=en|url=https://www.allmusic.com/album/deltron-3030-mw0000000954|fechaacceso=2023-12-26}}</ref> es un álbum conceptual sobre un rapero (interpretado por Del Tha Funkee Homosapien) del futuro. 2001 vio el lanzamiento de ''Music to Make Love to Your Old Lady Bye'', de la banda [[Lovage]]<ref>{{Obra citada|título=''Lovage'' - Music to Make Love to Your Old Lady By - ''AllMusic''|idioma=en|url=https://www.allmusic.com/album/lovage-music-to-make-love-to-your-old-lady-by-mw0000016548|fechaacceso=2023-12-26}}</ref>, con [[Mike Patton]], [[Prince Paul]], Maseo, [[Damon Albarn]], et [[Afrika Bambaataa]]. El álbum de [[Fatboy Slim]] ''{{lang|en|Halfway Between the Gutter and The Stars}}''<ref>{{Obra citada|título=''Fatboy Slim'' - Halfway Between the Gutter and the Stars - ''AllMusic''|idioma=en|url=https://www.allmusic.com/album/halfway-between-the-gutter-and-the-stars-mw0000620216|fechaacceso=2023-12-26}}</ref> también fue un éxito comercial.
== Véase también ==
Línea 55 ⟶ 77:
== Enlaces externos ==
* [http://www.triphop-music.com/ "World of Trip Hop"] {{Wayback|url=http://www.triphop-music.com/ |date=20201210072124 }}
* [https://web.archive.org/web/20130506044306/http://www.triptica.com/ Triptica - Radio
* [https://web.archive.org/web/20190516033429/http://www.trip-hop.com/ Comunidad de
* [https://web.archive.org/web/20170408060125/http://www.triphopcr.net/ TripHopCR.net]
{{Control de autoridades}}
▲[[Categoría:Trip hop| ]]
[[Categoría:Downtempo]]
[[Categoría:Subgéneros del rap]]
| |||