Sonate

composition instrumentale de musique classique à plusieurs mouvements
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Une sonate est une composition instrumentale de musique classique à plusieurs mouvements (par opposition à la cantate qui est chantée). Il ne faut pas la confondre avec l'une des formes les plus importantes, la forme sonate. Le premier mouvement d'une sonate est, d'ailleurs, généralement de forme sonate.

Histoire

À l'origine, le mot désigne « une musique qui sonne » (en italien, sonata, suonata). La musique opposée à la sonate était la cantate (de l'italien, cantare = chanter). Les premières sonates sont apparues vers 1580 de Giovanni Croce et Andrea Gabrieli ; (de ce dernier, la « Sonate a 5 instromenti » de 1586, est aujourd'hui perdue). Dès le début du XVIIe siècle déjà, une grande partie des compositeurs italiens ont adopté et intégré la sonate à leur répertoire. Depuis la fin du XVIIe et jusqu’à nos jours, de très nombreux compositeurs ont écrit d'innombrables sonates pour tous les instruments imaginables de leur époque.

  • La sonate s'est élaborée de façon progressive : au début, elle se distingue peu d'autres genres, tels que la partita, la canzone ou la suite. Elle possède cependant deux variantes : la « sonata da chiesa » ou sonate d'église, et la « sonata da camera » ou sonate de chambre.
  • C'est à l'époque de Corelli que la « forme sonate » se fixe : son succès sera la cause du déclin de la suite et, plus tard, adaptée à l'orchestre et prenant de plus grandes proportions, elle donnera naissance à la symphonie.

Aspects de la sonate

La sonate peut être composée pour un ou plusieurs instruments.

L'époque baroque

  • La sonata da chiesa est une sonate d'église. Elle a généralement quatre mouvements : grave, vite, lent, vite.
  • La sonata da camera est une sonate profane. Elle se compose généralement d'un prélude suivi de plusieurs mouvements de danse (dénomination intéressante chez Torelli : « Intrada, Ballo : Allemandes , Ballos : Gavottes »). C'est, en fait, une suite.
  • La Sonate pour 2 flûtes allemandes, 2 dessus de violon, une basse de viole, une basse de violon à 5 cordes, un clavecin et un théorbe, H 548, composée par Marc-Antoine Charpentier.
  • Même les introductions des cantates étaient de courtes sonates. Parfois seulement quelques mesures, mais dans les grandes cantates de Bach on trouve des introductions nommées « sinfonia », souvent avec un ou deux instruments solistes.
  • Même au XVIIIe siècle, le terme « sonate » n'est pas univoque : les sonates de Domenico Scarlatti ne comportent qu'un seul mouvement ; d'autres musiciens composent des sonates qui n'en ont que le nom, selon l'acception actuelle (Soler, Seixas, della Ciaja, Arne, Paradisi, etc.).

Du style galant au romantisme

  • Après 1731 on constate la disparition des deux types au profit d'un seul type de sonate. Le plan est souvent : allegro, adagio, menuet, rondo, ou bien : allegro, andante, rondo.
  • À partir de Beethoven, le menuet est remplacé par un scherzo.
  • Dans la sonate classique et romantique, on trouve souvent trois mouvements : mouvement rapide, mouvement lent, mouvement rapide appelé « finale ».

Sonates pour instrument seul

  • Antonio Vivaldi : sonates pour violon et basse continue, op. 1, 2 et 5 ; et 12 sonates du « manuscript de Manchester » sans n° d'opus.
  • Bach : Sonates et Partitas, BWV 1001 à 1006.
  • Giuseppe Tartini : sonate en sol mineur dite « Le trille du diable ».
  • Ysaÿe : six sonates, op. 27.
  • Francesco Maria Veracini : 3 recueils de 12 sonates pour violon soliste et b.c.

Et bien d'autres compositeurs : Domenico Cimarosa, Alban Berg, Alkan, Field, Giovanni Antonio Pandolfi Mealli

Voir aussi : Sonate pour piano (homonymie)  

  • Fernando Sor : Sonate opus 15 b, grande sonate opus 22 et grande sonate opus 25
  • Mauro Giuliani : 3 sonatines opus 71, 3 sonates opus 96

Etc.

Quelques sonates à écouter

À travers les époques, selon l'ordre chronologique :

Baroque
Classique
Romantique
Post-romantique
Moderne

Différence entre la forme sonate et la structure sonate

Le mot sonate désigne également une structure musicale particulière — plus précisément appelée structure sonate — essentiellement utilisée aux XVIIIe et XIXe siècles.

  • Il peut y avoir coïncidence entre la structure et la forme, lorsqu'un mouvement de sonate (la « forme ») prend effectivement la structure « sonate », mais ce n'est pas toujours le cas.
Par exemple, tel ou tel mouvement de sonate peut ne pas adopter la structure « sonate » : ce peut être le cas du mouvement lent, dont la structure est souvent A-B-A ; mais également, le cas du finale, dont la structure la plus fréquente est celle du rondo (A-B-A-C-A-D), etc. Inversement, la structure sonate peut être utilisée dans des formes autres que la forme sonate : symphonie, ouverture, concerto

Bibliographie

Thèses

  • (en) Cathryn Dew, Passion and Persuasion, The art of rhetoric and the performance of early seventeenth-century solo sonatas (thèse de doctorat), University of York, , 372 p. (OCLC 59432774) [volume 1], [volume 2] [PDF]

Articles connexes

Lien externe